Technique de jeu théâtral
Il s’adresse aux personnes désireuses d’approcher le monde des arts vivants par une recherche corporelle.
Les premiers modules permettent d’explorer les possibilités et les élégances corporelles de chacun et inscrit les stagiaires dans un travail collectif. Parallèlement, le module d’histoire de l’art permet de se familiariser avec certaines réflexions théâtrales.
Dans un deuxième temps, le stagiaire approfondit les approches corporelles et les données collectives et amorce une relation au « texte poétique ».
Les derniers modules permettent les premières rencontres professionnelles (metteurs en scène invités, éclairagistes, costumiers ou scénographes de la compagnie…) et la création d’un spectacle.
Relation au partenaire et interprétation du texte dramatique
Ce deuxième parcours permet une approche concrète de l’œuvre dramatique. L’accent est porté sur trois auteurs dramatiques qui ont marqué l’histoire du théâtre : Tchekhov, Shakespeare et Molière.
Les séances de développement corporel s’appliquent à trouver un sens dramatique, les modules de voix donnent l’élan au monologue, et les improvisations laissent place aux études et autres analyses de scène.
Expérimentation et jeu
Le troisième parcours revêt pour l’instant un caractère facultatif. Elle est un véritable trait d’union avec le monde du travail. Dans un accompagnement orchestré par la structure Premier Acte (ses créations, ses actions culturelles, ses ateliers de sensibilisation) l’aspirant comédien se mesure à travers la production d’un spectacle.
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